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Grensgeval (Borderline) © Kurt Van der Elst

Grensgeval (Borderline) © Kurt Van der Elst

Grensgeval (Borderline) © Kurt Van der Elst

Grensgeval (Borderline) © Kurt Van der Elst

 

présentation

  • Des réfugiés franchissent la Méditerranée. Au péril de leur vie, dans des bateaux de fortune, ils ne rencontrent sur la terre ferme qu'incompréhension ; un monde ambigu en proie à ses propres peurs et à ses questionnements, à la fois concerné et impuissant. Guy Cassiers, metteur en scène mais aussi directeur du théâtre de la ville d'Anvers, le Toneelhuis, choisit le texte engagé et provocateur de Elfriede Jelinek et propose une collaboration à la chorégraphe Maud Le Pladec pour interroger notre rapport à l'étranger et nos capacités de compréhension. « Nous ne pouvons, en réalité, parler que de nous-mêmes ». Si ce sujet est d'actualité, il trouve une représentation possible grâce à la distanciation du théâtre, de la danse et l'onirisme des images et la violence des mots de l'auteure autrichienne où font surface les grands textes mythologiques emplis de mouvements de population et de négociation autour de l'accueil. En trois temps, le texte et la création scénique sont à l'image des longues traversées cauchemardesques à travers le langage et l'espace, « à tel point que le spectateur en perd le fil, ne sachant plus par instant qui parle, des européens ou des réfugiés, parce que les paroles se confondent jusqu'à une certaine schizophrénie symbolique de notre société ». C'est alors que l'impuissance de tous est palpable.

     

    Guy Cassiers
    Après une formation en arts graphiques à l'Académie des Beaux-Arts d'Anvers, Guy Cassiers fabrique un langage théâtral fortement visuel et sensoriel. La mise en scène de textes non dramatiques lui permet de se confronter à une langue qui souvent déverse une intention politique ou engagée. C'est avec le désir de partager le processus de création avec des artistes de diverses disciplines, plasticiens, chorégraphes, vidéastes, auteurs, qu'il dirige aujourd'hui la grande scène flamande de Belgique, le Toneelhuis d'Anvers. Le théâtre de Guy Cassiers interroge l'histoire de l'Europe, particulièrement les discours qui s'y développent et les forces sociopolitiques qui s'affrontent, en mettant toujours à l'honneur la dimension humaine de ces histoires. Guy Cassiers est un artiste apprécié du Festival d'Avignon où il a déjà présenté de nombreuses pièces : Rouge décanté en 2006, Mefisto for ever en 2007 puis Wolfskers et Atropa. La vengeance de la paix en 2008, L'Homme sans qualités de Musil en 2010, Sang & roses. Le chant de Jeanne et Gilles en 2011 dans la Cour d'honneur du Palais des papes et Orlando de Virginia Woolf en 2013. Il est invité à la 71e édition avec deux spectacles, Grensgeval (Borderline) et Le sec et l'humide d'après les écrits de Jonathan Littell sur le Waffen-SS Léon Degrelle.

     

    Maud Le Pladec
    Maud Le Pladec intègre en 1999 la formation ex.e.r.ce au Centre chorégraphique national de Montpellier dirige? par Mathilde Monnier et débute comme interprète aux côtés de nombreux chorégraphes : Takiko Iwabuchi, Guillermo Bothello, Boris Charmatz et Herman Diephuis. Le désir de collaborer et la recherche sont prégnants dans son parcours : création du collectif Leclubdes5 avec Mickaël Phelippeau, Typhaine Heissat, Virginie Thomas et Maeva Cunci, recherche avec le compositeur Fausto Romitelli pour le diptyque Professor (prix de la révélation chorégraphique du syndicat de la critique) et Poetry, Ominous Funk et Demo avec le collectif Bang on a can, ou encore Democracy avec l'Ensemble TaCtuS. Sa première collaboration avec Guy Cassiers date de 2015 lors de Xerse créé à l'Opéra de Lille. Depuis juin 2016, Maud Le Pladec dirige le Centre chorégraphique national d'Orléans.

  • Distribution

    Texte Elfriede Jelinek / Traduction Tom Kleijn
    Mise en scène Guy Cassiers
    Chorégraphie Maud Le Pladec
    Dramaturgie Dina Dooreman
    Scénographie, costumes Tim van Steenbergen
    Lumière Fabiana Piccioli
    Vidéo Frederik Jassogne
    Son Diederik De Cock

    Avec Katelijne Damen, Abke Haring, Han Kerckhoffs, Lukas Smolders
    Et les danseurs Samuel Baidoo, Machias Bosschaerts, Pieter Desmet, Sarah Fife, Berta Fornell Serrat, Julia Godino Llorens, Aki Iwamoto, Daan Jaartsveld, Levente Lukacs, Hernan Mancebo Martinez, Alexa Moya Panksep, Marcus Alexander Roydes, Meike Stevens, Pauline van Nuffel, Sandrine Wouters, Bianca Zueneli

    Production

    Production Toneelhuis
    Coproduction Festival d'Avignon, Le Phénix Scène nationale de Valenciennes, Centre chorégraphique national d'Orléans, La Filature Scène nationale de Mulhouse, Centre dramatique d'Orléans / Scène nationale d'Orléans
    En collaboration avec le Conservatoire royal d'Anvers formation danse AP Hogeschool
    Avec le soutien de la Ville d'Anvers, l'Onda pour la 71e édition du Festival d'Avignon

    Les Suppliants de Elfriede Jelinek, traduction Magali Jourdan et Mathilde Sobottke, est publié aux éditions de L'Arche.

ET...